Parodos

2026 m. birželio 4–30 dienomis Angelų muziejuje-Sakralinio meno centre veiks Evelinos Paukštytės kūrybos paroda „Mirtis alyvose“.Parodos atidarymas 2026 m. birželio 4 d., 17.30 val. Tai paroda, apmąstanti laikinumo grožį, gyvenimo trapumą ir mirties neišvengiamybę. Alyvų krūmas – žydėjimo simbolis, dažnai siejamas su atgimimu, šioje parodoje tampa subtiliu fonu egzistenciniams apmąstymams, kur gyvenimo pabaiga nėra priešingybė gyvybei, bet jos natūralus tęsinys. „Mirtis alyvose“ – tai sapniška klajonė, kur tikrovė susilieja su vidiniais vaizdiniais, o gyvenimo pabaiga virsta poetišku, simbolių prisodrintu peizažu. Kai laikas sustoja, prasideda sapnas.Parodoje rodomas video kūrinys – lėtas alyvų krūmo stebėjimas – tampa tarsi portalas į hipnotizuojančią ...

Minint Europos muziejų naktį, gegužės 23 dieną, 18 val., buvusiame Kurklių sinagogos pastate (S. Nėries g. 4A, Kurkliai, Anykščių r. sav.) bus atidaryta paroda „Rhona Gorvy: gyvenimas ir sapnai“. Rhona Gorvy – menininkė, gimusi žydų išeivių iš Lietuvos šeimoje Pietų Afrikoje – Lietuvai padovanojo didžiulį kūrybinį palikimą. Parodoje eksponuojami jos grafikos darbų ciklai ir skulptūros atspindi socialines žmonijos problemas, kelia visuomenei aktualius klausimus, skatina atidžiai pažvelgti į įvairiapusę žmogiškąją prigimtį. Nors Rhona Gorvy (1921–2016) gimė Springse, Pietų Afrikoje, jos tėvų šaknys siekė Plungę, Švenčionis ir Kauną. Mergaitei tebuvo keli mėnesiai, kai mirtis pasiglemžė jos tėvą, senelį ir dėdę, tad ...

Kviečiame į Vilniaus kolegijos Menų ir dizaino fakulteto studentų parodos „Angelas kaip šviesos forma“ ir Rugilės Jociūtės fotoparodos „Angelas kasdienybėje“ pristatymą, vyksiantį gegužės 14 dieną, ketvirtadienį, 17 val. Angelų muziejuje-Sakralinio meno centre (Vilniaus g. 11, Anykščiai). Parodoje „Angelas kaip šviesos forma“ pristatomi autoriniai šviestuvai. Angelo motyvas suvokiamas kaip šviesos, būsenos ir nematomos esybės interpretacija. Kiekvienas parodoje eksponuojamas šviestuvas yra pilno projektavimo proceso rezultatas: nuo idėjos ir konceptualios refleksijos iki realizuoto objekto. Ekspozicija kviečia permąstyti šiuolaikinio dizainerio vaidmenį – kaip kūrėjo, formuojančio ne tik objektą, bet ir žmogaus santykį su pasauliu. Tuo tarpu R. Jociūtės nuotraukų paroda „Angelas kasdienybėje“ kviečia ...

Balandžio 23 d., ketvirtadienį, 17.30 val. kviečiame į Aistės Gabrielės Černiūtės parodos „Nakties pabaiga“ atidarymą Angelų muziejuje-Sakralinio meno centre (Vilniaus g. 11, Anykščiai). 2009 metais Aistės Gabrielės Černiūtės kūryboje įvyksta reikšmingas pokytis – ji imasi kryptingai tyrinėti reljefinę, skulptūrišką tapybą, išplėsdama tradicinės tapybos ribas. Jos darbuose didelis dėmesys spalvai ir faktūrų charakteriui. Nors pagrindinės kūrybos priemonės išlieka aliejiniai dažai ir drobė, taip pat naudojamos netradicinės medžiagos – viela, smėlis, reljefinės pastos, kurios suteikia paviršiui apčiuopiamą struktūrą ir plastinę įtampą, kuriant tarsi kitokią realybę. Eksperimentuodama menininkė išlieka ištikima profesionalios tapybos disciplinai, laikosi kiek įmanoma technologinių principų ir subtiliai balansuoja tarp ...

Balandžio 16 d., ketvirtadienį, 15 val. dailėtyrininkė Danutė Zovienė skaitys paskaitą apie akvarelės meninį kontekstą ir K. Sklėriaus kūrybą Anykščių koplyčioje-Pasaulio anykštėnų kūrybos centre (Vilniaus g. 36, Anykščiai). Parodą lydės edukacinės veiklos – akvarelės kūrybinės dirbtuvės, meno ir dailės terapijos patyrimai. Kviečiame sekti informaciją apie parodą lydinčias veiklas. Daugiau apie parodą: https://amenucentras.lt/jubiliejines-k-skleriaus-akvareliu-parodos-pristatymas-su-dailetyrininke-d-zoviene/

Maloniai kviečiame į jubiliejinės Kajetono Sklėriaus akvarelių parodos „Gamta ir žmogus: Kajetono Sklėriaus akvarelių pasaulis“ atidarymą balandžio 14 dieną, antradienį, 17.30 val. Anykščių koplyčioje-Pasaulio anykštėnų kūrybos centre (Vilniaus g. 36, Anykščiai). Parodos atidarymo renginyje dalyvaus dailėtyrininkė, humanitarinių mokslų daktarė Danutė Zovienė ir pianistas, meno daktaras Jurgis Aleknavičius. Paroda skirta paminėti kraštiečio dailininko Kajetono Sklėriaus (1876–1932) 150-ąsias gimimo metines, pristatant jo kūrybą kaip svarbų Lietuvos dailės paveldą. Parodoje bus eksponuojamos dailininko akvarelės, kuriose atsiskleidžia subtilus žmogaus ir gamtos santykis, šviesos poetika ir nacionalinio peizažo pajauta. Garsus lietuvių tapytojas, skulptorius, pedagogas K. Sklėrius gimė 1876 m. liepos 27 dieną Kunigiškių kaime ...

Maloniai kviečiame aplankyti vieno ryškiausių savo kartos tapytojų Andriaus Zakarausko parodą „Dvigubas“, Angelų muziejuje-Sakralinio meno centre (Vilniaus g. 11, Anykščiai) veiksiančią iki balandžio 21 dienos. Parodoje išvysite 10 unikalių tapybos darbų, sukurtų nuo 2018-ųjų iki 2025 m. Kovo 26 dieną susitikome su autoriumi, kuris išsamiau papasakojo apie kūrėjo kasdienybę,  tapyti kūrinius įkvėpusias aktualijas ir atsakė į žiūrovams kilusius klausimus. „Dvigubu“ Andrius įvardija metodą, kuriuo konstruoja vaizdus. Dvigubame sutelpa ir autobiografinis motyvas – santykis su dvimečiu sūnumi, paties autoriaus atvaizdo perteikimas kūryboje. Visi siužetai telpa į dvigubą santykį. Dvigubinimą galime matyti kaip fotografijos, kompiuterinio ir tapybinio bei ranka atlikto vaizdo ...

Kovo 20-ąją Anykščių koplyčioje (Vilniaus g. 36) atverta jungtinė tapybos darbų paroda „Širdis ir vinis“. Parodoje kviečiame išvysti Troškūnų Bernardinų vienuolyne vykusių plenerų kūrinių kolekciją. Troškūnų plenerai – gyva tradicija, prasidėjusi dar Sauliui Filipavičiui būnant klebonu. Šiandien šį sumanymą toliau plėtoja tapytoja ir kuratorė Ausma Bankauskaitė. Per daugiau nei šešerius metus čia kūrė daugybė profesionalių menininkų iš Vilniaus ir Kauno. Tai skirtingų vasarų, skirtingų žvilgsnių ir vienos tylos susitikimas. Anot parodos dalyvės ir tapytojos Akvilės Linkevičienės: „Širdis – tai vieta, kur žmogus gyvena iš tikrųjų. Ten, kur širdis – ten ir žmogaus namai. Kaip sakoma Šventajame Rašte: „Kur tavo ...

Andriaus Zakarausko parodoje „Dvigubas“ pristatomi darbai atskleidžia dvigubinimą kaip sąmoningą tapytojo kūrybinį metodą, išjudinantį statišką vaizdą ir tiriantį vaizdo vaizde idėją. Tai – nuosekliai menininko plėtojama strategija, leidžianti išgauti atvaizdo virpėjimą, optinę įtampą ir judesio iliuziją. Sugretinant du artimus, o kartais ir identiškus elementus, atvaizdas ima pulsuoti, tarsi egzistuotų tarp dviejų būsenų. Dvigubindamas menininkas ne sustabdo konkrečią akimirką, o ją praplečia – leidžia matyti ne vien rezultatą, bet ir patį judėjimo, tapsmo procesą. Zakarauskas kūrinius konstruoja kaip simboliškus dėmių žemėlapius. Kiekviena dėmė tampa ženklu, turinčiu savo kryptį, svorį ir intensyvumą, o jų visuma išsiskleidžia kaip topografinė struktūra, kurioje žvilgsnis ...